Esculturas de Maria Leal y fotografías de Raul Ladeira se dan cita en la exposición ‘NATURALMiENTE’

El 16 de mayo, a las 19,00 horas, en la Sala de Usos Múltiples del Museo Etnográfico Extremeño González Santana de Olivenza, tuvo lugar la inauguración de la exposición NaturalmIente, en la que se combinan esculturas de Maria Leal da Costa con fotografías de Raul Ladeira.

Maria Leal da Costa

Maria Leal vive y trabaja en Marvão, donde tiene su taller en la Quinta de Barreiro. En 2015 la editorial Caminho publicó el libro Maria Leal da Costa-Escultora, en el que se recogen sus 25 años de trabajo.

Es la segunda vez que expone en el Museo de Olivenza, en esta ocasión con obras realizadas entre 2016 y 2017.

Raul Ladeira

Raul Laderia, natural de Portalegre, es considerado como un maestro de imágenes, al que se puede encontrar elaborando un logotipo, un cartel, un cómic o capturando la instantánea más inverosímil. Su objetivo no es otro que compartir con el espectador las cosas que ofrece la vida cotidiana, invitándonos a conocerla para respetarla.

La exposición podrá ser visitada hasta el 24 de junio.

 

Acogemos la exposición itinerante “Yo mujer, Tú cómplice, Ellas luchadoras”

El miércoles 2 de mayo, a las 19,00 horas, en la Planta Alta del Museo Etnográfico Extremeño González Santana de Olivenza tuvo lugar la inauguración de la exposición fotográfica itinerante Yo mujer, Tú cómplice, Ellas luchadoras, organizado por Plena inclusión Extremadura, en colaboración con el Instituto de la Mujer.

En ella se ha querido plasmar la similitud que tiene la lucha de las mujeres con discapacidad intelectual y/o del desarrollo, en su conquista de derechos individuales, con la de algunas de las grandes mujeres que han conseguido hitos importantes en la historia.

Se compone de 14 paneles reivindicativos que recrean imágenes de la conquista de los derechos y la igualdad femeninos. El objetivo es visibilizar la lucha diaria de las mujeres con discapacidad intelectual y/o del desarrollo, por conseguir estar y ser incluidas en la sociedad, al igual que ya lo hicieran otras compañeras a lo largo de la historia. Esta es una asignatura pendiente en todos los órdenes de la vida que es conveniente trabajar a través de todos los agentes de socialización: familia, escuela, servicios sociales, medios de comunicación…

El acto inaugural contará con la presencia de Dª Elisa Barrientos Blanca, Directora del IMEX y de D. Pedro Calderón Rodríguez, Presidente de Plena Inclusión Extremadura.

Hasta el 16 de mayo podrá disfrutarse de esta muestra que recorrerá toda la geografía extremeña.

José María Ballester trajo a Olivenza los toros y la dehesa de Extremadura

El 21 de febrero de 2018 a las 19,00 tuvo lugar en la Sala de Actividades Alternativas del Museo Etnográfico Extremeño González Santana de Olivenza el acto inaugural de la exposición Toros y Dehesa de Extremadura, del fotógrafo José María Ballester, como colofón a las actividades organizadas de cara a la celebración de la 28ª edición de la Feria del Toro de Olivenza

El fotógrafo José María Ballester (Foto Diputación de Badajoz)

Pacense de nacimiento y fotógrafo autodidacta, José María encuentra su vocación en los años ochenta, vinculándose al mundo de la fotografía a través de la Agrupación Fotográfica Extremeña, de la que es directivo durante más de 20 años.

Su extensa obra ha marcado pautas vitales en su trayectoria, de ahí sus numerosas exposiciones colectivas e individuales, tanto en España como en Portugal, que hacen de este autor un personaje singular y único en el ámbito fotográfico de Extremadura.

Ganadería Marqués de Villalba de los LLanos

Ballester, que ya ha expuesto en Olivenza en dos ocasiones (Sentir la Luz (2015) y El Espíritu del Agua (2016) muestra en Toros y Dehesa de Extremadura una selección de 30 fotografías extraídas de su libro Toros en la dehesa extremeña. En ellas refleja su visión particular sobre el hábitat donde pasta el ganado bravo, la majestuosidad del animal, la importancia que tienen las ganaderías de lidia en nuestra región, contribuyendo al sostenimiento económico.

Se trata de una exposición itinerante, organizada por el Patronato Provincial de Turismo y Tauromaquia de la Excma. Diputación Provincial de Badajoz, con la que se pretende promocionar la Tauromaquia como cultura. Por tal motivo, las fotografías van acompañadas de diferentes elementos que explican los manejos ancestrales del toro en el campo como herramienta para acercar al público a la ecología, antropología, zoología…

La colección, que ha recorrido diferentes poblaciones de nuestra provincia permanecerá abierta al público hasta el 1 de abril

Fotografías del reportero gráfico Martín Santos Yubero en la exposición ‘Navidad en Imágenes’

Entre el 1 de diciembre de 2017  y el 7 de enero de 2018  podrá visitarse en la Sala de Actividades Alternativas del Museo Etnográfico Extremeño González Santana de Olivenza la exposición  Navidad en Imágenes.

Cartel de la exposición ”Navidad en Imágenes”

La muestra se compone de más de medio centenar de fotografías, pertenecientes al Fondo Fotográfico de Martín Santos Yubero, actualmente custodiado en el Archivo Regional de la Comunidad de Madrid.

Se trata de imágenes costumbristas en blanco y negro impregnadas de espíritu navideño, a través de las cuales se puede conocer la forma en la que se vivía la Navidad en la Comunidad de Madrid entre 1930 y 1970.

Los niños y niñas de la época, protagonistas de gran parte de las instantáneas, aparecen comprando figuritas para sus belenes o tocando la pandereta y la zambomba por las calles, en las que pueden verse puestos navideños de venta de dulces, pollos y pavos, reflejo de una España todavía rural y atrasada.

Los Reyes Magos y los escaparates de juguetes acaparan también buena parte de esta colección de imágenes, algunas  tan  entrañables como la de huérfanos de la inclusa recibiendo regalos de la Beneficencia o del Sorteo de la Lotería de Navidad.

MARTÍN SANTOS YUBERO (1903-1994)

Fotógrafo madrileño considerado uno de los grandes reporteros gráficos de la guerra y, sobre todo, de la postguerra española. Con su cámara registró miles de escenas de la vida cotidiana de la España franquista y en particular de Madrid.

Se inició como aficionado con una Kodak de cajón, que posteriormente sustituyó por una cámara para reportajes periodísticos, una Rodeston alemana de gran formato.

Trabajó para periódicos y revistas tales como El Imparcial, La Nación, ABC, Estampa, Diario de Madrid, diario YA y Luz.

Autorretrato Martín Santos Yubero

A finales de la dictadura de Primo de Rivera, Santos Yubero creó una agencia de distribución de fotografías para medios nacionales e internacionales con los hermanos Benítez Casaux. Cuando finalizó la guerra civil obtuvo un nuevo carnet de prensa y comenzó a dirigir los servicios fotográficos del diario YA, tarea que desempeñó hasta 1975.

La obra de Santos Yubero no sólo refleja los grandes hechos históricos. En sus fotografías encontramos representaciones de la vida diaria de Madrid, sus celebraciones y lutos, el bullicioso enjambre popular de sus espacios públicos, el mundo de la farándula, el deporte y el espectáculo, la vida de sus cafés y ateneos…

A lo largo de su vida fue galardonado con diversos premios, distinciones y condecoraciones. Una de sus preocupaciones era que sus archivos perduraran en el tiempo, por lo que desde su inicio se preocupó de su custodia, ordenación y documentación, ayudado por dos sobrinas y con la colaboración del fotógrafo Gabriel Carvajal.

 

 

 

Fotografías de Manuel Mata Atuse y relatos de Noemí Valiente Sánchez se dan cita en la exposición ‘Un lugar llamado mundo’

Manuel Mata Atuse y Noemí Valiente Sánchez

El Museo Etnográfico Extremeño González Santana  de Olivenza acoge del 21 de octubre de 2017 al 7 de enero de 2018 la exposición “Un Lugar llamado Mundo”, una original instalación compuesta de imágenes y palabras.

Cada una de las fotografías se apoya en un microrrelato que da pistas para que los visitantes puedan descubrir una historia única y sorprendente.

Los autores tratan de conseguir la participación del público, buscan espectadores activos que den un paso más y pongan parte de sí mismos en la visita. Para ello la propia exposición alberga un concurso. Los visitantes podrán participar y, si han estado atentos, llevarse a casa una de las fotografías de la muestra.

Son imágenes de diversas ciudades, como Oporto, Lisboa o Roma, que tratan de alejarse de la típica imagen de postal. Los artistas callejeros cobran una especial importancia en la muestra ya que el autor considera que son los rincones cambiantes y la expresión de arte en la calle lo que convierte a las ciudades en un ser vivo y no en un simple decorado.

Los relatos usan la simbología para reforzar la carga argumental. Además, estos símbolos utilizados sirven para unir unos relatos con otros y a la vez son el nexo con las fotografías. Cobra especial importancia la simbología circular que transmite la idea de que en cualquier momento se puede empezar de nuevo.

La exposición ha cosechado un notable éxito en lugares como “La Casa de las Conchas” de Salamanca, “El Episcopio” de Ávila o “El Palacio de la Isla” de Cáceres.

Manuel Mata se dedica a la ingeniería civil y ha desarrollado de forma paralela una interesante y premiada trayectoria en el campo de la fotografía. Afronta el oficio del fotógrafo como una forma de estar en el mundo, de atravesar la vida y de que ésta permanezca.

Su fotografía persigue detener la realidad por un instante para poder mirarla de infinitos modos.

Noemí Valiente es de Ávila. Escritora de profesión y vocación compagina una gran actividad literaria con su trabajo como ingeniera civil. Escribir es su modo de descifrar la vida, de reinventarla.

Ha sido premiada en varios concursos de relatos. En 2013 publicó la novela “Encuentros con la casualidad” que ha tenido una excelente acogida de público y crítica y ha sido recomendada por la Premio Planeta Espido Freire. Esta novela está disponible en todas las bibliotecas públicas de Ávila.

El fotógrafo Emilio Jiménez Hidalgo funde naturaleza y cuerpo humano en su exposición “Anatomía Natural, Salvaje”

El próximo viernes 5 de mayo a las 20:00 h. tendrá lugar en la Sala de Actividades Alternativas del Museo Etnográfico Extremeño González Santana el acto inaugural de la exposición Anatomía, natural salvaje, con fotografías de Emilio Jiménez.

El fotógrafo Emilio Jiménez Hidalgo

Emilio Jiménez Hidalgo vio la luz a los pocos meses de que la historia del mundo cambiase para siempre en 1989 con la caída del Muro de Berlín. Quizá por eso el universo que el joven fotógrafo pacense plasma en sus trabajos tiene mucho de aquellas ansias de igualdad y libertad. Los pasillos de la Facultad de Comunicación de la Universidad de Extremadura fueron testigos de sus primeros pasos como fotógrafo, para más tarde aunar moda y fotografía, a través del Máster Internacional de Fotografía de Moda de la prestigiosa escuela EFTI. Actualmente, reparte su tiempo y esfuerzos entre esta especialidad y su trabajo más personal, de donde nace esta exposición. Al igual que su reciente acercamiento al mundo de la autoedición que le ha llevado a la publicación de dos libros bajo el título Monographique y Mediterráneo

Anatomía natural, salvaje, es una colección de 24 obras que aborda la fotografía de desnudo en blanco y negro. Su autor descubrió en La Sal de la Tierra, el documental que el director Wim Wenders rodó sobre la vida y obra del fotógrafo Sebastião Salgado, una frase que decía: Era mi primer reportaje de naturaleza, la primera vez que fotografiaba a otros animales. Durante ocho años tuve tiempo de ver, y de comprender lo más importante: que soy tan naturaleza como una tortuga, como un árbol, como una piedra.

¿Somos verdaderamente conscientes de que somos naturaleza?.

¿O vivimos en una sociedad de plástico y cemento que nos ha hecho olvidar

De estas preguntas surge la idea central, la línea conceptual de la serie. Mediante un juego visual de luces y de sombras, sombras de plantas, de naturaleza, de seres vivos que intentan fusionarse y confundirse sobre el cuerpo desnudo de una mujer, enfrentando sus anatomías, adaptándose la una a la otra siendo salvajes.

La muestra permanecerá abierta al público hasta el 28 de mayo

El fotógrafo Guillermo Gabardino muestra su interpretación de la Semana Santa pacense a través de una exposición

Entre el 7 de abril y el 7 de mayo podrá visitarse en la Sala de Usos Múltiples del Museo Etnográfico Extremeño González Santana de Olivenza la exposición de fotografías Interpretaciones de Semana Santa, de Guillermo Gabardino Herrera.

El fotógrafo Guillermo Gabardino Herrera

Según sus propias palabras, Gabardino lleva captando o creando imágenes desde cuando las cámaras no necesitaban pilas y después de pasar por el color, el blanco y negro, el cuarto oscuro y el formato digital.

Tras muchas exposiciones colectivas, algunas individuales y publicaciones, sigue con la cámara en la mano intentado mostrar lo que su particular visión interpreta de la realidad, conceptos que también aplica cuando fotografía la Semana Santa, sus sensaciones, momentos, secuencias y ambientes que, desde su perspectiva, intenta trasladar al plano de una fotografía.

En esta dimensión plana es ya el espectador el que tiene que valorar si la realidad pasajera de esos días ha quedado plasmada en estas imágenes.

Cartel de la exposición

Se trata de 19 instantáneas de la Semana Santa de Badajoz recogidas desde una apreciación personal, en la que tradiciones y situaciones se reflejan en encuadres que van más allá del costumbrismo, y hasta del formato panorámico.

Una de las instantáneas de la exposición

En las obras de esta muestra encontramos imágenes en las que destaca la sobriedad o el recogimiento del ambiente que se vive en las calles de la capital pacense durante los días de Semana Santa, con fotografías en las que destacan gestos o situaciones.

El fotógrafo incide en las personas, protagonistas que dan la latencia de lo que está ocurriendo en las calles. Tras la tela agujereada, nazarenos que miran y hacen al espectador sentirse observado desde el anonimato.

Todo tapizado en blanco y negro, sobriedad bajo la luz de farolas que van amparando el deambular de emociones, ambientes, secuencias y personas retratadas bajo una túnica de silencio.

Una particular visión de la realidad que se presenta delante, una interpretación de la Semana Santa.

El fotógrafo Lorenzo López Lumeras enseña sus “Lugares Habitados”

El fotógrafo Lorenzo López Lumeras

El fotógrafo Lorenzo López Lumeras

El viernes 6 de mayo fue inaugurada en la Sala de Actividades Alternativas  la exposición Lugares Habitados, del fotógrafo Lorenzo López Lumeras.

Nacido en Plasencia en 1961 y afincado en Badajoz,  López Lumeras es músico percusionista de la Banda Municipal de Badajoz así como profesor de esta especialidad en la Escuela Municipal de Música

Comienza a hacer fotografías en el año 2000. Desde entonces pertenece a la Agrupación Fotográfica Extremeña (A.F.E.).

Interior del Forte da Graça en Elvas, antes de su restauración

Interior del Forte da Graça en Elvas, antes de su restauración

Aunque su formación es, sobre todo, autodidacta, ha realizado cursos de revelado en blanco y negro y de iluminación de estudio, centrándose en su obra artística.

Asiste regularmente al festival de fotografía Photoespaña, en Madrid.

En los últimos años ha celebrado 15 exposiciones individuales en Extremadura, Portugal y Salamanca, y ha estado presente en más de una treintena de colectivas, en colaboración con la Agrupación Fotográfica Extremeña (A.F.E.), el colectivo Prisma de Badajoz y otras instituciones. Forma parte, como miembro permanente, de la selección anual llevada a cabo por la Asociación de Artistas del Barrio Histórico de Badajoz, con la colaboración de la Diputación.

Actualmente prepara varios proyectos personales para exponer y publicar en forma de libro, entre los que se encuentran las ilustraciones de Caminando sobre el vacío, de J. M. Gaspar y Artesanía de Fez (Marruecos).

En Lugares Habitados, Lorenzo López muestra 16 fotografías tomadas en Badajoz, Cáceres, Tánger y Elvas

El autor de la exposición define sus imágenes como la ausencia de los que habitaron, la presencia de sus objetos, sus actuales moradores ocasionales viviendo al límite en sitios en los que la imaginación se despliega sin límites y el fantasma del miedo aparece. La vida vegetal se va apoderando de sus muros y gracias al agua se dibujan formas y se crean colores. Una reflexión sobre el paso del tiempo y la transmutación.

LA EXPOSICIÓN TAJO INTERNACIONAL Y ALQUEVA VISITA EL MUSEO DE OLIVENZA

Cartel exposición Tajo Internacional y Alqueva

Cartel exposición Tajo Internacional y Alqueva

El Museo Etnográfico Extremeño González Santana acogerá desde el 25 de febrero la exposición fotográfica Tajo Internacional y Alqueva: El valor de un destino sin fronteras, perteneciente al Servicio de Diversificación y Desarrollo Rural de la Dirección General de Desarrollo Rural, que se enmarca dentro del Programa Operativo de Cooperación Transfronteriza España-Portugal.

La muestra pretende promocionar turísticamente los territorios que se encuentran dentro del ámbito geográfico de actuación de los Proyectos de Cooperación Transfronteriza Tajo Internacional y Acciones para el Desarrollo de las Tierras del Gran Lago de Alqueva.

Se  compone de 60 fotografías, 30 para cada proyecto, en las cuales se destacan los recursos turísticos que potencialmente pueden ser explotados en ambos territorios. Se ha querido resaltar el patrimonio natural, gastronómico, cultural e histórico de estas comarcas, así como promocionar el agroturismo y la realización de actividades de turismo activo en plena naturaleza.

Entre las fotografías se pueden observar actividades como el pastoreo de cabras, rutas a caballo, avistamiento de aves o escalada, monumentos como el Castillo de Miraflores, el Acueducto de los Jarales o el dolmen El Mellizo, de Valencia de Alcántara, y deliciosos platos de la gastronomía local como el engazpachado de peces, las migas o los gurumelos asados.

Las imágenes han sido tomadas por Isidro Febles y Cristina Bauza de ExtremaduraVirtual.net.

El material de esta exposición está recorriendo diferentes localidades de la geografía extremeña, principalmente aquellos municipios con marcado carácter transfronterizo y que forman parte de los proyectos mencionados, con el fin de sensibilizar a los habitantes de estas zonas rurales de las potencialidades turísticas, muchas veces desconocidas, presentes en sus territorios. Así mismo y con el objetivo final de potenciar el turismo rural, como recurso diversificado de la economía rural y como herramienta para disminuir el despoblamiento de estas áreas.

La muestra permanecerá abierta al público hasta el próximo 27 de marzo.

Nuestra Pieza del Mes de Febrero en el programa “Extremadura en Abierto”

Reporteros del programa Extremadura en Abierto han visitado el Museo para difundir nuestra Pieza del Mes de febrero 2016: una antigua fotografía de la Estudiantina de Olivenza, fechada en 1934. Este programa cuenta cada día la actualidad de la región: sucesos, temas de interés social, salud, fiestas, costumbres, gastronomía y actos culturales. Gracias a José A. Carnerero, a Guillermo Brito y Pedro Núñez de la tuna “La Dificultad” y al equipo