Archivo mayo 2017

Acetre Folk celebró en el Museo el acto de presentación y firma de ejemplares del libro-disco ‘Aniversario’

Concierto 40º Aniversario de Acetre en el López de Ayala, (Foto 48 horas Badajoz)

Interior libro-disco ‘Aniversario’

El viernes 2 de junio de 2017  Acetre presentó en el Patio de Armas del Museo Etnográfico Extremeño González Santana de Olivenza  “Aniversario”, su décimo trabajo discográfico, que contiene una selección de casi una treintena de temas interpretados en directo en 2016 en los teatros López de Ayala de Badajoz y Gran Teatro de Cáceres con motivo del 40 Aniversario de la fundación del grupo (1976-2016).

Para ocasión tan especial contaron con grandes músicos de estilos diversos con los que  han compartido escena y camino a lo largo de estas cuatro décadas: Eliseo Parra, Celia Romero, La Musgaña, Pablo Guerrero, Grupo Cantares de Évora,

El grupo durante la presentación de ‘Aniversario’

Coro infantil SF de Badajoz, Cuarteto de Cuerda Il Sentimento, Trío de Metales de La Filarmónica de Olivenza, Feliciano Marín (Enverea), Víctor Díaz, Clara Lorenzo y Miguel Ángel Blanco.

Un reencuentro en el  que revisitando y reinterpretando parte de su discografía -además de algunos temas inéditos- se dejaron contagiar por el arte, la calidez y el virtuosismo de estos grandes músicos que aportaron nuevas sonoridades surcando terrenos inesperados -al tiempo, comunes- en una fusión emocionante.

El trabajo se presenta en formato  Disco-Libro y contiene 2 CDs + Vídeo (USB) que recogen tanto en audio como en imágenes la experiencia de esos conciertos en directo.

Colaboran: Junta de Extremadura, Liberbank, Diputación de Badajoz y Ayuntamiento de Olivenza.

Diecisiete acuarelistas portugueses se dan cita en la exposición ‘Invent’Arte’

Cartel de la exposición

El próximo viernes 2 de junio a las 20:00 h. y para unirnos a la celebración del Día de Portugal, tendrá lugar en la Sala de Actividades Alternativas del Museo Etnográfico Extremeño González Santana el acto inaugural de la exposición Invent’Arte con obras de artistas de la Associação Portuguesa de Aguarela.

Obra de Vanesa Azevedo

En palabras de su Presidente, Carlos Santos Marques, la Asociación Cultural Invent’Arte se concibe como una institución dedicada a promover la cultura en su sentido más amplio: artes y oficios, productos locales y regionales, servicios y patrimonio artístico y cultural

Debido a la falta de una mayor inversión en este sector, el propósito de este colectivo es dar visibilidad a todos los artistas que, incluso en circunstancias económicas adversas, prestan un servicio público, muchas veces sin el debido conocimiento de la población en general y otras sin el merecido reconocimiento por su trabajo. Por ello se persigue unir la iniciativa, arte y maestría de todos los asociados a la amplia experiencia de esta entidad en el sector artístico

Desde esta idea de proximidad entre emprendedores, creadores/creativos y el público, se pretende desde la Asociación promover un amplio conjunto de actividades, entre los que se incluye esta exposición, que muestra el trabajo de los acuarelistas Rita Almeida, João André, Vanessa Azevedo, João Cabral, Fernando Correia, José Manuel Ferreira, Gilberto Gaspar, Antónia Guerreiro, Júlio Jorge, Renato M. Luís, Isabel Magalhães, Carlos Santos Marques, Rui Monteiro, Leonor Mourã, Alexandra Pires, Vitor Ribeiro y Joaquim Sousa.

La muestra permanecerá abierta al público hasta el 2 de julio

Una selección de nuestras piezas en una exposición organizada por el Museo del Vino de Almendralejo

Díptico del VI Mayo Enológico

El Museo de las Ciencias del Vino y la Asociación Históricos de Almendralejo han emprendido juntos la VI edición del Mayo Enológico, que surgió con el afán de prolongar a lo largo de todo el mes de mayo un espacio dedicado al vino que comienza con las Jornadas de Viticultura y Enología de Tierra de Barros.

Esta nueva edición, presentada el pasado 5 de mayo tiene como tema Vino y Romanticismo, con el fin de unir todas las actividades programadas.

Con motivo de la exposición Mesa popular y mesa burguesa en torno el Romanticismo,el Museo Etnográfico Extremeño González Santana de Olivenza ha cedido en préstamo piezas de mobiliario, vajilla, cerámica y cubertería del siglo XIX exhibidas junto a fondos pertenecientes al Museo de Alfarería de Salvatierra de los Barros.

Además de la exposición el Mayo Enológico ha celebrado varias actividades como presentaciones de recetarios, conferencias y recitales de poesía.

El jueves 25 de mayo tendrá lugar el acto de clausura en el Museo de las Ciencias del Vino

El notario oliventino José Luis Chacón Llorente expondrá su experiencia en la aplicación del Fuero del Baylío a través de una charla-coloquio

El fuero del Baylío sigue vigente en varias localidades del Suroeste de Badajoz e incluso en Ceuta

El viernes 26 de mayo a las 20:00 h. tendrá lugar en la Sala de Conferencias José María Gaitán Rebollo del Museo Etnográfico de Olivenza la charla-coloquio El Fuero del Baylío y su Aplicación, impartida por José Luís Chacón Llorente y organizada por la Asociación Nossa

El notario José Luis Chacón Llorente

Natural de Olivenza, José Luis Chacón Llorente ha ejercido durante 41 años la profesión de notario en Barcarrota (1973-75), Cortegana, (Huelva) (1975-78), Zafra (1978-1996), Cáceres (1996-2000) y, por último, en Badajoz (2000-2014) hasta su jubilación. En la actualidad imparte sus conocimientos  como profesor de la Escuela de Práctica Jurídica del Colegio de Abogados de Badajoz.

A través de esta charla-coloquio, José Luis Chacón Llorente intentará exponer desde una perspectiva práctica y divulgativa sus años de experiencia con este régimen económico matrimonial y sucesorio. A lo largo de su intervención se tratarán aspectos de este Fuero como su definición, vigencia, localidades y ámbito personal de aplicación, efectos,  valoración dentro de la realidad social de nuestro tiempo y la jurisprudencia más reciente.

El artesano Antonio Moreno Arias exhibe en el Museo una selección de sus piezas de alfarería.

Entre el 12 de mayo y el 18 de junio podrá visitarse en la Sala de Usos Múltiples del Museo Etnográfico Extremeño González Santana de Olivenza la exposición TINAJAS, del artesano alfarero Antonio Moreno Arias, natural de Torrejoncillo (Cáceres)

La exposición permanecerá abierta del 12 de mayo al 18 de junio de 2017

Desde muy pequeño toma contacto con el barro, de la mano de  su padre quien, a su vez, había heredado la técnica de sus ascendientes, remontándose al siglo XVII. Es la séptima generación modelando arcilla.

Trabajar una materia que nace de la tierra, prepararla y moldearla a mano, con la técnica de churro, en las tinajas, y en las piezas de alfarería, en torno, con una redondez casi matemática, es un auténtico arte.

Su repertorio tipológico es muy amplio, mezclando lo tradicional con nuevos conceptos creativos, fruto de su contacto con reconocidos ceramistas nacionales e internacionales. No obstante, digamos que su obra muestra una profunda inspiración personal.

Sus piezas se presentan decoradas con incisiones, cordones, caladas, pintadas, esmaltadas, empegadas, para el vino, etc.

Se cuecen en un horno de leña de cinco siglos de antigüedad, que les da unos colores únicos e irrepetibles.

De su taller han salido las tinajas que engalanaron diferentes rincones de la serie producida por Antena 3, La Catedral del Mar, inspirada en el libro de Ildefonso Falcones.

Toda su obra aparece con una marca singular, la estrella de David, por lo que muchos estudiosos relacionan a los ascendientes de Moreno Arias con el mundo hebreo.

Tinajas Moreno Arias es de los pocos talleres de alfarería que quedan en la región, siendo Torrejoncillo el centro más importante de esta artesanía.

La exposición Tinajas se compone de casi una treintena de piezas variadas, destacando las tinajas fabricadas con fines decorativos.

En este clip de vídeo del programa de España Directo, emitido con ocasión de su exposición en nuestro Museo, puede verse su forma de trabajar

Conmemoramos el Día Internacional de los Museos con la exposición “Refugiados, bienvenidos”, una invitación a reflexionar sobre la crisis humanitaria en las fronteras europeas

Cartel de la exposición

Del 18 al 31 de mayo, como parte de las actividades previstas para celebrar el Día Internacional de los Museos (DIM 2017) y en consonancia con el lema escogido por el I.C.O.M. para esta edición (Museos e historias controvertidas: decir lo imposible en museos) podrá visitarse en la Planta Alta del Museo Etnográfico Extremeño González Santana la exposición Refugiados Bienvenidos.

Esta muestra aborda de una manera sistemática la actual crisis de refugiados. Elaborada por el Grupo Eleuterio Quintanilla con  la  colaboración  de  las  ONGs  ACCEM  y  AcciónenRed,  la exposición pone  a  disposición  de  docentes  y estudiantes,  la  oportunidad  de  convertir  en  materia  de  estudio  lo  que  con  frecuencia  es  mero  objeto de  información  fragmentaria,  cuando no de  simple  propaganda  y manipulación.

Pincha en la imagen para ampliar el Programa de Actividades

A lo largo de diecisiete paneles se analizan las causas de esta crisis humanitaria. En los primeros se hace un recorrido por la historia de los desplazamientos humanos, profundizando en la dicotomía establecida entre refugiados e inmigrantes. Se reflexiona también sobre situaciones similares que en otros momentos fueron vividas por europeos y se sintetizan los dilemas de la actual política oficial de la UE. Otro grupo de paneles señala las voces críticas que han demandado el desarrollo de políticas alternativas para terminar con un llamamiento a rechazar prejuicios y al compromiso personal de los ciudadanos.

La exposición llega al Museo de la mano del Proyecto Olivenza, crea conciencia. Mirando más allá, una iniciativa de carácter humanitario que parte del sentido de la responsabilidad social de su impulsora, Susana Sopa González, que pretende hacer visible la situación actual de los refugiados ante la población de Olivenza a fin de realizar actividades que tengan un impacto positivo en la resolución de esta crisis.

De forma paralela a la exposición, tendrá lugar entre los días 18 y 20 de mayo un programa de actividades en diferentes espacios de la localidad

Refugiados Bienvenidos ha llegado al Museo gracias al apoyo económico de la Fundación CB, y a la colaboración de la Asociación Limbo Cultura de Olivenza.

Una Caja de café “La Estrella”, pieza del mes de mayo 2017

El origen de la hojalata se remonta a la Baja Edad Media. Hay constancia de que en el 1240 en Bohemia (Alemania) ya se usaba para hacer utensilios, que eran muy apreciados por sus propiedades anticorrosivas. Pero hay que esperar al siglo XIV para que comience la evolución del producto, hasta llegar a la forma en que es conocido en nuestros días.

La concesión a Nicolás Appert en 1810 del premio de 12.000 francos convocado por el gobierno francés, destinado  a quien descubriera un método de conservar los alimentos y poder suministrar  al ejército comida en buen estado durante las campañas, marca el inicio de la industria de las conservas en el mundo. Su método consistió en poner carne, fruta, vegetales y pescado fresco o cocido en botellas herméticamente cerradas, sumergiéndolas en agua hirviendo durante cierto tiempo.

Si la hojalata no hubiese existido, los descubrimientos de Nicolás Appert sobre la conservación de los alimentos difícilmente hubieran tenido una aplicación práctica en el mundo industrializado de mediados del siglo XIX y XX. Así, Peter Durand patentó en el Reino Unido la idea de usar recipientes de hojalata para desarrollar el procedimiento de Nicolás Appert.

Las primeras utilizaciones comerciales fueron para contener galletas y bizcochos, inicialmente de hojalata sin decorar. Fue en 1866 cuando se presentaron en el mercado los primeros envases decorados. El Modernismo se apodera de las serigrafías que se diseñan para el exterior de las cajas.

El Museo expone este mes una caja de principios del siglo XX, decorada en tonos rojos, utilizada por el único empresario español, de Badajoz, que desde 1901 tenía la patente para elaborar café torrefacto.

Se trata de José Gómez Tejedor, quien había escuchado que en Cuba los mineros envolvían los granos de café con azúcar para su mejor conservación. Desarrolló esta técnica e inauguró en Badajoz la fábrica Cafés La Estrella para el tostado del grano de café.

Cafés La Estrella tuvo numerosos reconocimientos en Europa y América, siendo también nombrada proveedora de La Casa Real, como se indica en el envase. En la tapa se observa, además, un señor sentado tomando un café y fumando un cigarro, y sobre él la leyenda Una taza de café superior y un cigarro habano son las delicias del hombre. En los laterales figura el nombre del propietario y la dirección del establecimiento (Muñoz Torrero, 13 y 15, Badajoz).

Esta pieza fue donada al Museo por la familia Garrido Méndez en 1995.

El fotógrafo Emilio Jiménez Hidalgo funde naturaleza y cuerpo humano en su exposición “Anatomía Natural, Salvaje”

El próximo viernes 5 de mayo a las 20:00 h. tendrá lugar en la Sala de Actividades Alternativas del Museo Etnográfico Extremeño González Santana el acto inaugural de la exposición Anatomía, natural salvaje, con fotografías de Emilio Jiménez.

El fotógrafo Emilio Jiménez Hidalgo

Emilio Jiménez Hidalgo vio la luz a los pocos meses de que la historia del mundo cambiase para siempre en 1989 con la caída del Muro de Berlín. Quizá por eso el universo que el joven fotógrafo pacense plasma en sus trabajos tiene mucho de aquellas ansias de igualdad y libertad. Los pasillos de la Facultad de Comunicación de la Universidad de Extremadura fueron testigos de sus primeros pasos como fotógrafo, para más tarde aunar moda y fotografía, a través del Máster Internacional de Fotografía de Moda de la prestigiosa escuela EFTI. Actualmente, reparte su tiempo y esfuerzos entre esta especialidad y su trabajo más personal, de donde nace esta exposición. Al igual que su reciente acercamiento al mundo de la autoedición que le ha llevado a la publicación de dos libros bajo el título Monographique y Mediterráneo

Anatomía natural, salvaje, es una colección de 24 obras que aborda la fotografía de desnudo en blanco y negro. Su autor descubrió en La Sal de la Tierra, el documental que el director Wim Wenders rodó sobre la vida y obra del fotógrafo Sebastião Salgado, una frase que decía: Era mi primer reportaje de naturaleza, la primera vez que fotografiaba a otros animales. Durante ocho años tuve tiempo de ver, y de comprender lo más importante: que soy tan naturaleza como una tortuga, como un árbol, como una piedra.

¿Somos verdaderamente conscientes de que somos naturaleza?.

¿O vivimos en una sociedad de plástico y cemento que nos ha hecho olvidar

De estas preguntas surge la idea central, la línea conceptual de la serie. Mediante un juego visual de luces y de sombras, sombras de plantas, de naturaleza, de seres vivos que intentan fusionarse y confundirse sobre el cuerpo desnudo de una mujer, enfrentando sus anatomías, adaptándose la una a la otra siendo salvajes.

La muestra permanecerá abierta al público hasta el 28 de mayo